عين على التصميم في الاردن

ضمن فعاليات عين على التصميم في الاردن  والذي نظمته جمعية مدرسي التصميم بالتعاون مع كلية الفنون والتصميم /جامعة العلوم التطبيقية في أسبوع عمان للتصميم الذي شهدته عمان مؤخرا، التقى مصممون اكاديميون زممارسون للتصميم من كافة التخصصات في ندوة حوارية مفتوحة في جامعة العلوم التطبيقية لمناقشة موضوعات مرتبطة بواقع وآفاق التصميم في الأردن.

تركزت محاور النقاش في  الندوة حول قيمة التصميم في الأردن وكيفية رفع المستوى المهني للتصميم والصعوبات التي تواجه تعليم التصميم في الأردن وتطوير المنهاج. وناقش المجتمعون القضية الأولى وهي قيمة التصميم في الأردن، هذه القضية والتي للأسف لم تأخذ حيزاً مهما من الدراسة والاهتمام على المستوى الرسمي سواء على مستوى الصناعة والتجارة أو التعليم العالي وأقلها مؤسسات تعليم التصميم العالي، وهذه القيمة الاستراتيجية للتصميم التي جرى تسليط الضوء عليها وقطع فيها العالم شوطاً كبيراً ، من ناحية معاينتها بطرق علمية بحثية تؤكد على دور التصميم في إضافة الكثير لقطاع صناعة التصميم أولاً وقطاع التجارة والصناعة ثانياً.

اكد المجتمعون على اهمية دور التصميم في عملية التسويق والمبيعات ونمو العائدات وعلى ان هذا الدور الإيجابي لن يكون متاحا إلا إذا منح التصميم موقعه الجوهري كما هو معمول به في دول العالم المتقدم من خلال قدرة قطاع الأعمال على فهم أهمية التصميم ودوره في إضافة القيمة على أعمالهم التجارية والصناعية و أدائه المحفز والمتقدم.

ولاحظ المشاركون بالندوة إن قطاع الأعمال المرتبط بالتصميم إدارة واستراتيجية، عليه أن لا يقلل من حجم المضمون الذي يديره التصميم في نمو العائدات والتكامل وتعزيز دور العملية التصميمية والأفكار المتميزة المبدعة والأصيلة مما يجعله ثقافة حضارية مجتمعية قبل أن تكون مهنية واقتصادية لأن دور المصمم في هذه البيئة الفاعلة لن يكون قيداً بل عاملاً مساعداً داعماً وأداة تطوير، إيماناً منا بمفهوم التصميم بأنه كل شيء في حياتنا وغيابه يعني غياب دورة الحياة الإقتصادية التجارية والصناعية في ظل منافسة عالية لا بد أن تنتهي بتصميم متميز أصيل يرمز إلى الاختلاف بعيداً عن التصاميم المتواضعة، فالتصميم يمكن استخدامه كخدمة من خلال مؤسسات قطاع صناعة التصميم الذي يلعب فيه المصممون دور خبراء تقنيون لتنفيذ مشاريع محددة.

وقد بينت الندوة ان التصميم والمصمم يلعبان دوراً مهماً في عملية الانتاج لأي منتج أو خدمة، ودورهما مؤثر وفاعل وفي كثير من الأحيان استراتيجي والتصميم الفاعل يؤثر في استراتيجيات الكثير من الأعمال، كما ان التصميم بمفهومه ودوره الحقيقي هو مبعث الإبداع وصانع لعامل المنافسة لشد انتباه الزبائن وتعزيز مواقع الصناعة والتجارة لتصبح أكثر اهتماماً لعامة الناس، وانه يتوجب على المؤسسات الرسمية وفي القطاع الخاص أن تطلق العنان للتصميم وان تمنحه الموقع الذي يستحقه والقيمة التي تعكس بنفسها على ثقافة الوطن وحضارته وتقدمه. كما اشاروا الى انه من الضرورة على قطاع التصميم أن يهذب من أدائه ويرفع من ثقافته واساليبه لتوجيه التصميم للعب دور حيوي في خلق حالة التباين بين العملي والوظيفي والأصيل والإبداعي للدفع بعجلة الاقتصاد من خلال دعم هوية المنتج أوالخدمة بتبني العملية التصميمية المناسبة باعتماد الكفاءة والموهبة والفكر والثقافة فالتصميم محرك راسخ للابتكار والنمو والتطور تماماً كما هو الإبداع.

من ناحية اخرى ناقش المجتمعون واقع تعليم التصميم في الاردن بكل عناصر العملية التعليمية، واتفق المجتمعون على انه هناك حالة من التطور المستمر والمتميز الذي تعيشه بعض المؤسسات التعليمية المتخصصة في الفن والتصميم ، حيث تنعكس هذه الايجابية من خلال خريجيها، الا ان هذه الايجابية وهذا التميز لا يخفي حقيقة وجود صعوبات تواجه مؤسسات التعليم المتخصصة بالفن والتصميم ، لكن البعض من المشاركين اشار الى ان عدد الطلبة في المساق قد يحد من تطوير اساليب التدريس الابداعية، وان بعض الادارات في المؤسسات التعليمية تتعامل مع تخصص الفنون والتصميم كباقي التخصصات الانسانية من حيث تصميم المبنى والقاعات والمراسم، وهناك مشاكل اخرى ترتبط بقدرات المدرس والتي تؤثر سلباعلى ادارة المحاضرة فضلا عن غياب حالة الحوار والمساءلة حول نهايات التصميم والتي تعتبر ضرورة لتنمية الحالة الابداعية وتنمية مهارات الطالب لكي يصبح مصمم قادر على حل مشكلة في التصميم. واوضحوا انه بوصول المؤسسات التعليمية الى حالة العطاء المدروس من خلال العملية التعليمية الشاملة من خلال وجود كادر تدريسي متمرس ومبدع ومتجدد سيتم بعدها رفع المستوى المهني للخريجين والممارسين في السوق ضمن خطة تطوير تعنى بجودة التصميم واثراء مفرداته الجمالية.

لماذا انا مصمم جرافيك؟

سؤال يطرحه الكثيرون ، وينتظرون جوابا عليه! ما الذي دعاك إلى أن تتخصص في هذا المجال؟

اجابة السؤال لا ترتبط بي انا شخصياً ! لان جهل الناس بالتخصص يجعلهم يطرحون هذا السؤال وغيره من الاسئلة...

تصميم الجرافيك كعلم وفن وتقنية يساعد على توضيح المعنى ويسهل التواصل بين شخص واحد (أشخاص) و آخر (آخرين)، وهو يقدم ذلك في عدد قليل من الطرق. يركز على فاعلية الادراك لدى الناس، كيف يرون الاشياء من حولهم، وكيف يتعرفون على البيئة من حولهم باستخدام الحواس.

نحب ان نرى الاشياء الجميلة. الاشياء الجميلة تلفت الانتباه، هي بمثابة  جسر تواصلي  بين الناس وبالتواصل ينشأ التفاعل. اذا كان هذا الشيء الذي جذبنا، لفت انتباهنا لجماله، تميز ، حينها سيكون مركز الاهتمام والتفاعل النشط. وتخيل لو ان هذا الشيء الجميل قد حقق هدفه الوظيفي في تلبية رغبات او احتياجات الناس. ماذا ستكون النتيجة؟

عندما يعمل مصمم الجرافيك مع المعلومات، هو مثلا يركز على ان تنتقل عين المشاهد عبر  النص بسهولة دون الحاجة إلى قراءة كل فقرة، وتمكنه من معرفة  علاقتها مع النص الكامل. من هنا يستمد تصميم الجرافيك شرعيته و يستمد أهميته لان المصمم عرف اهمية ان  يجعل من الرسالة  اداة جذب وتأثير ، باستخدام النص المناسب والحرف المناسب واللون المناسب وبالتالي فإنها تتوافق مع  الجمهور المناسب لها وتؤكد من خلالها  اهتمام الجمهور دون انزعاج.

لو دققنا في اي تصميم، عبوة، اعلان، مطوية، غلاف مجلة ، ملصق ، ليبل منتج اي شيء في حياتنا مطبوع او مرئي الكترونيا، سنجد ان التصميم قد يحتوي على عشرات من العناصر التي ينبغي إدراجها. والمصمم يعمل على ضمان أن الأهم هو اما قراءة جملة او رؤية صورة او رسمة او شكل جرافيكي ، مع امكانية وجود معلومات تكميلية، يمكن استطلاع هذه العناصر بشكل طبيعي عن طريق العين ، ويتوقف هذا كله على امكانيات المصمم  في توزيع او ترتيب العناصر والتي  تجعل من استيعاب او ادراك العناصر السابقة امرا سهلا، وامكانية فهم المعنى الضمني للتصميم عبر التعرف على عناصر التصميم. انها قدرة المصمم على التشفير او الترميز وتمكين المشاهد من التعرف على هذه الرموز ومعرفة معناها الضمني لا الظاهر فقط.

المصمم يقع في العملية التصميمية بين الزبون والجمهور وبين الهدف الذي يعمل من اجله واسلوب الحل. ولديه الكثير من الوسائط التي يعمل على تصميمها منها المطبوع ومنها ما هو مرئي بوسائط رقمية. لكل وسيط تصميم خاص يتوقف على الية ادراك الناس لهذا التصميم عبر الوسيط. الى جانب الموضوع ومدى مطابقة التصميم له وترابطه مع الجمهور المستهدف. تصميم لقائمة طعام تعكس بيئة ومنتج المطعم وترتبط بالجمهور المستهدف لاستقطابه. اعلان في جريدة الجمهور المستهدف فيه غير ظاهر وعلى الاعلان اصطياده. اعلان المجلة مكشوف والرسالة مباشرة تخاطبه والتصميم موجه له بالتحديد. ليبل منتج ينافس المنتج الشبيه فيه ويتميز عنه في تأثيره على ردة فعل الناس اتجاهه. اذاً تصميم الجرافيك علم يرتبط بالطباعة والتكنولوجيا والتسويق وعلم النفس واللغة البصرية ونظريات التصميم والتصوير وكل مناحي العلوم في حياتنا اليومية. فهو مهم كما هي عليه الهندسة والطب والمحاماة وخصوصيته ان تصميم الجرافيك تتعدد الحلول فيه ونجاح الحلول تتوقف على ثقافة المصمم وطريقة تفكيره الفاعلة وامكانياته التقنية. تصميم الجرافيك فكر يتطور بتطور الحياة.

متطلبات تعليم التصميم في المستقبل

لن نختلف حول حقيقة التصميم بانه ممارسة ابداعية وابتكارية مقصودة هدفها تهذيب العالم وتعزيزه من خلال وضع الحلول المناسبة لاحتياجاته. إنه حقل الفعل والتخطيط، وابتكار التصاميم التي تناسب الاحتياجات الإنسانية العظيمة، ما بين تصميم يسعد الناس وآخر يدعمهم بالمعلومة. عالم مثير تلتحم فيه الكثير من المجالات في الفنون والآداب والعلوم الإنسانية، والاجتماعية، والعلوم البيولوجية والهندسة، والأعمال التجارية.
المصمم يستند الى عمليته التصميمية التي تحتضن استراتيجيات خاصة تعينه على وضع الحلول للمشكلة التي يصمم من اجلها ومن خلال خلق فهم لدى الناس والمجتمع حول طبيعة التصميم وتقنياته وقدرة التصميم على تلبية احتياجات الناس ورغباتها. لهذا يحتاج المصمم الى مهارات التفكير المختلفة التي تنير له طريق التفكير المنطقي والواقعي في اساليب بناء الفكرة وتنفيذها باستخدام قدراته التقنية. وهذا ما يضع المؤسسات التعليمية امام مسؤولياتها في خلق جيل قيادي مبدع واع ومدرك لدوره. حيث نعتقد ان التصميم يواجه مستقبلا غامضا، في ظل التحديات الاجتماعية والقيم الثقافية والتغير التكنولوجي والتي تتطلب من المصمم مهارات خاصة، حيث ستكون هذه من أولويات مؤسسات التعليم. الحاجة الى جيل مدعوم بالرؤية الخلاقة للمشاكل الجديدة، وهذه القدرة تعتمد على الفن والعلم، وتقتصر على عدد قليل من الأفراد وخاصة الموهوبين. لهذا، التصميم يحتاج الى أدوات وأساليب أفضل ، والمزيد من الفهم النظري والمزيد من اساليب البحث و التحليل، وأكثر من ذلك فهم كيف للفن والعلوم والتكنولوجيا والناس، ان تمتزج نظريا وعمليا على نحو فعال ومثمر.
للتصميم كعلم ومهنة قدرة خاصة على القيادة، وذلك لشموليته وارتباطه بكافة المجالات الحياتية وجميع التخصصات. والتصميم له ديمومة التطور لخصائص منها انه يعتمد على مهارات التفكير ونظمه في التصميم للتأكد من حله للمشكلة وضمان ذلك من خلال دمج النظرية في التطبيق على ارضية اعتبار ان الانسان هو المحور الرئيس لاي تصميم. وان التصميم والناس متناغمان لا يتجاهل احدهما الآخر.
لكي نرتقي بالتصميم الى الامل المعهود منه علينا ان نتجه الى وضع منهاج يجمع مهارات التفكير والعلوم والتقنيات وكل المعارف في الجامعة جنب الى جنب وبنهج تكاملي وحسب كل تخصص من تخصصات التصميم. منهاج يمكن الطلبة من تأطير المشاكل والاستراتيجيات التي تنسجم مع السياق المعاصر للتصميم، اكتساب الطلاب مجموعة من الأساليب والسلوكيات في التفكير التي هي سمة هامة في ممارسة التصميم. إعطاء مساحة اكبر للطلبة لممارسة العالم الحقيقي. يحفز الطلبة على التصميم الخلاق وابداع التصاميم التي تساهم في حل المشاكل الحقيقية، آخذا بعين الاعتبار احتياجاتهم واحتياجات الآخرين ومتطلباتهم. تعلم كيفية تحمل المخاطر المتوقعة، وأن يصبحوا مصممين مبتكرين، مغامرين وقادرين على اكتساب المهارات اللازمة للانخراط في عملية التصميم والتنفيذ ، وذلك باستخدام تقنيات ترتبط بالواقع و تركز على المستخدم للتصميم لتطوير الأفكار الإبداعية.

التصميم والمصمم

إن قدرة المصمم على ترتيب العناصر مع بعضها البعض هي التصميم، وهي الطريق التي يضع فيها المصمم قراءاته للفكرة على هيئة بصرية. التصميم بالنسبة للمصمم هو كل ما تعلمه اثناء دراسته من مبادي تصميم الجرافيك حتى ينتهي بمشروع التخرج. هو مشوار طويل من التجربة والخبرة في التعلم وهوكفاءات ومهارات مكتسبة تراكمياً، للأكاديمية دورا فيه وللمصمم نفسه الحصة الاكبر في التعلم الذاتي الناتج عن قدرته على ترجمة ما اكتسبه من مهارات وخبرات الى ادوات يمكن توظيفها في حياته المهنية,
في دراسته مارس المصمم العديد من التطبيقات المتنوعة منها ما تضمن الخيال ومنها ما هو بصري من عناصر جرافيكية (رسوم اصطلاحية ، صور وعلامات ورموز واشكال) احرف وكلمات ونصوص وحتى اسطح من مواد مختلفة ترتبط ارتباط عضوي بنهايات التصميم. سطح ورقي وآخر معدني وغيره زجاجي ويمكن ان تكون شاشة عرض مرئي. مراحل ما قبل الطباعة ومراحل الطباعة. 

البعض قد يقول ان التصميم ليس فناً، وهو حرفة ولا يحتاج الى موهبة بل تقنيات. ولكن الحقيقة تقر انه فن وحرفة والموهبة داعمة له نحو الابداع والابتكار. وهذه المسميات تفرض بنفسها على المصمم لكي يجعل من نفسه باحثا ومخططا وواضعا لبنود عمليته التصميمية. يحدد من خلالها آلية تنفيذ التصميم وكيفية التطبيق وعلاقاقت تصميمه بنهاياته وجمهوره المستهدف. انه ممارسة تطبيقية لفكر نقدي تحليلي ابداعي يتحدد على اساسها مفهوم التصميم الوظيفي والجمالي.لهذا قد نجد تصاميم جيدة ولكنها لا تصل الى حدود الابداع والابتكار او التميز، وحتى يكون هذا التصميم او ذاك متميزا وفي حيز الابداع لا بد من ان ينطلق من فكرة متميزة وهذا ما يجعله حل مثالي لمشكلة بصرية في العرض او التوجيه او الترويج.

من الطبيعي ان يبدأ المصمم بترجمة أفكاره منذ البداية من خلال الرسوم الأولية (sketches) بالرصاص او الحبر او اي قلم آخر يجيد المصمم الرسم به. تعبر هذه الرسومات الاولية عن الافكار التي يختزنها المصمم في عقله ويراها مفتاحا للسير بها الى الحل. البعض قد يندهش من فكرة الرسم ، او يستهزيء من هذا الطرح في ظل وجود الكمبيوتر( حالة تكاد تكون سبب في غياب دفر الرسم عن ادوات بعض الطلبة) ، علما بان ظاهرة الرسم الاولي عند المصممين ما زالت شائعة في العالم وعند استطلاعنا لمصممين مشهورين نجد بين صفحات مواقعهم نماذج لافكارهم الاولية وقد تم تطبيقها باستخدام الرسم اليدوي، وذلك لعلم المصممين باهمية الرسوم الاولية لعرض ودراسة افكارهم كنقطة انطلاق في مراحل تطوير الفكرة وتحديد الهدف والاستراتيجية المعتمدة على فهم المصم لنتائج بحثه حول الموضوع المطلوب تنفيذه والجمهور المستهدف وغير ذلك من امور مرتبطة بموضوع التصميم وتجيب على اسئلة قد يتعرض لها المصمم في عمليته التصميمية.

المام المصمم باجابة السؤال المتعلق بالسبب من وراء التصميم وتنفيذه (لمن يصمم وما هو المطلوب وكيف يوصل رسالته) ستدعوه بالتأكيد الى ان يصمم لتحقيق هذه الاهداف, فهو لا يصمم لنفسه وكيفما احب!
ومن المهم ان لا يتردد المصمم في البحث عن الاجابات المناسبة للأسئلة التي يواجهها ويمكن ان يأتي بها من زبونه او من خلال عملية البحث ليغدو على بينة من الامر.

المصمم الماهر يحرص على عدم الاستقرار عند فكرته الاولى والالتصاق بها كحل نهائي بل المطلوب منه اختيار الفكرة الامثل من بين مجموعة الافكار التي وضعت للغاية المرجوة لتحقيق هدفها الوظيفي والجمالي والولوج بفكرته نحو التميز. وبذلك يتخطى بعض المعيقات التي قد تواجهه في عمليته التصميميه باعتماده على ذكلئه، ومتابعته وثقافته التي تنتمي الى معرفته الواسعة او الشاملة التي تساعده على احتضان الافكار وبغزارة.

سعة اطلاعه وشمولية معرفته وخبراته المكتسبة ستساعده على انشاء قاعدة من المبادي والحاجات والمتطلبات الخاصة بعمليته التصميمية والتي يتفق عليها ايضا الجهة الطالبة للتصميم. ان امتلاك المصمم لمواصفات الاطلاع وشمولية المعرفة المدعومة بخبراته ستمكنه من امتلاك لغة تواصل خاصة ومقنعة لزبونه، وتساعده على تفادي بعض اراء زبونه التي عادة ما تكون ذاتية ( أحب أو لا أحب)، مما يجعل لغة المصمم اكثر مهنية وفي سياق المباديء التي اتفق عليها مع الزبون. انها ببساطة قدرة المصمم على الاقناع من خلال مخاطبة العقل من خلال اعتماده اسبابا وظيفية وجمالية للغته البصرية وفهمه لسيكولوجيا التصميم ومتطلبات العرض او التوجيه او الترويج.
هذه المعرفة هي عماد شراكة دائمة ومتوازنة بين المصمم والزبون يقذف بها بعيدا كبرياؤه واعتزازه بنفسه المرتكز الى العاطفة او الغرور وتقبله بعقل متفتح وواع للنقد دون ان يتأثر عمله. من هنا يبدأ بالنظر الى تصميمه بعين متفحصة ومنصبا نفسه مشاهدا لا مصممما فقط، مقيَما لعمله قبل مقابلة زبونه او عرضه لتصميمه ليتمكن من ادراك الحلول في وقتها وتحديد ادوات الاقناع.

قدرة المصمم على الابداع تأتي من خلال قدرته على الانتقال بسلاسة بين تفاصيل التصميم من البداية وحتى الوصول للغاية اي نهايات التصميم. وكونه مبدعا سيكون قادرا على نهج قراءة صحيحة للتصميم وعمليته التصميمية.

 نشر على صفحات موقع فنون الخليج في 27/2/2013

امتحان الكفاية لطلبة تصميم الجرافيك فـي الجامعات الاردنية

عند تناولي لهذا الموضوع فأنا لا انكر ابدا الاسباب الداعية لهذا الامتحان، ولا انكر ابدا حرص المسؤولين في التعليم العالي على نوعية التعليم في جامعاتنا الاردنية وحرصهم ايضا على ان يكون المنتج لمثل هذا التخصص ضمن المواصفات والمقاييس الدولية.
لهذا اقدر امتحان الكفاية الذي انضم اليه تخصص تصميم الجرافيك، هذا التخصص الضيف العزيز والذي لم يتجاوز عمره الاكاديمي 22 عاما وعمره المهني الحقيقي 16 عاما، هذا التخصص اليافع الذي يجهله الكثيرون، لا يعرفون ما هو ؟،وما الفرق بينه وبين رديفه فن الجرافيك وغيره من الفنون؟، وهذا اللغط نجده ان تتبعنا بعض الخطط الدراسية في بعض الكليات والاقسام الجامعية التي تدرس تصميم الجرافيك، وحتى في كليات المجتمع مما ادى الى اختلاط المهام وعدم كفاءة المنتج الخريج عند البعض القليلون، فأصبح كل متخرج هو مصمم جرافيك حتى من يحصل على دورة في مركز لخدمات الكمبيوتر لمدة 30 ساعة هو ايضا مصمم جرافيك.
الى جانب ذلك ندرة المتخصصون الذين هم قادرون على تدريس هذا التخصص بمفهومه العلمي والفني، وكثرة غير المتخصصين الذين يدرسون هذا التخصص دون علم بأن هذا التخصص هو فن مرتبط بالصناعة والتكنولوجيا، فن له علاقة وطيدة بالطباعة وتكنولوجيا المعلومات، وان 70% من خططه الدراسية في العالم هي تطبيق عملي الى جانب بعض المواد النظرية التي تنقسم ما بين المواد الالزامية الداعمة والتي تهدف الى تعزيز المصمم بقدرات خاصة تؤهله على ان يكون قادرا على خلق فكرة ذات نهايات وغايات مرتبطة بجمهور محدد من خلال استخدام تقنية محددة توظف لتنفيذ الفكرة ولتجعلها سهلة للتواصل مع الجمهور، ومواد اخرى ترفع من ثقافة المصمم ولكن لا علاقة لها باسلوب بناء الفكرة وشروطها ومناهج تنفيذها.
الهدف من الخطة الدراسية هي ايجاد مصمم فنان قادر على التعاطي مع متطلبات السوق الابداعية والتقنية، فالتصميم لمادة مطبوعة له مواصفات ومتطلبات تقنية خاصة تختلف عنه في تصميم مواقع الانترنت والاقراص المدمجة، بمعنى آخر لكل وسيط من وسائط تصميم الجرافيك فكرة خاصة وآلية تنفيذ خاصة ضمن فترة زمنية محددة وبشروط جمالية ووظيفية وتقنية محددة.
السؤال الآن كيف سيكون الامتحان؟
ما هي الأسس التي ستعتمد لذلك؟
من هو المتخصص القادر على وضع آلية للتقويم تربط النظرية بالتطبيق؟
هل الامتحان النظري هو اداة مثالية للتقويم ؟
هل كل مواد الخطة هي التي تحدد قدرة المصمم على التجاوب مع لغة السوق ولغة التطور الدائم؟
الحقيقة ان هناك مجموعة من المواد في الخطة الدراسية (النظرية والعملية منها) هي القادرة على تحديد مدى كفاءة الطالب المتخرج. ولذلك اتمنى ان لا يكون هذا الامتحان شبيه بامتحان الشامل لكليات المجتمع وما يؤول اليه، فهو ليس اختبار حقيقي وجميعنا يعلم ذلك خاصة في تخصص الجرافيك، يجب ان نفرق بين المصمم صاحب الفكرة المتميزة ا المصمم القادر على التحكم في برامج التصميم لصالح الابداع والتجديد، وبين المصمم القادر على تشغيل البرامج بامكانياتها أي ضمن مبدأ المدخلات والمخرجات ضمن دائرة محصورة. مع اننا نحتاج الى كليهما في السوق ولكن عند ترتيب الخطط الدراسية لكليهما كما يحدث عند تدريس المهندس ومساعد المهندس.
واعود لسؤالي كيف سيكون امتحان الكفاية حقيقيا وملبيا لأهدافه.
مصمم الجرافيك كالطبيب والمحامي في تخصصيهما، مهمته وضع حل لمشكلة ترويجية او توعوية وغيرها من خلال لغة بصرية بسيطة مباشرة قادرة على الاتصال.

نشر في جريدة الرأي الاحد 23 ابريل 2006

التـفـكـير بصــــــريا

كيف للمصمم ان يمارس التفكير البصري، المصمم المبدع يفكر في كل ما يراه وما يمكن ان يفكر به. فالمصمم الفنان يمتلك عينأ تختلف عن الانسان العادي، عينه تتبصر الأشياء بطريقة مختلفة اكثر عمقا وتحليلا. عين المصمم لا تتعامل مع القشور بل تقرأ فيما وراء السطح الخارجي. وبناء على هذه الحقيقة نجد أن المصمم المبدع قادرا على وضع الحلول البصرية الكفيلة بخلق حالة الاتصال البصري على ارضية فكرية مفاهيمية تعتمد البحث والتجريب.
المصمم المبدع يتبنى عناصر العملية التصميمية بنفس القدر من الاهتمام بالحل التصميمي ومن خلال مروره بالعملية الابداعية. وهنا نؤكدعلى مبدأ العملية التطبيقية لان في تصميم الجرافيك حل المشكلة البصرية والعملية الابداعية يحدثان متزامنين كنتاج لعملية متكاملة غير منقوصة وهما امرأ واقعا. ان لم يستطع تصميم الجرافيك (من خلال الجمالية والوظيفية اللذان يرتكزان الى الفكرة الابداعية) تحقيق غايات التصميم النهائية في الاتصال والتحفيز ، يصبح التصميم كالانسان الذي يتحدث الى نفسه.
تصميم الجرافيك ليس بمعزل عن الحقيقية انه فن وصناعة ابداعية قد تكون تجارية تسويقية توعوية أوارشادية من نتاج قدرات المصمم الفكرية والفنية والتقنية وقدرته على التخطيط لتوظيف مهاراته وكفاءاته في تحقيق رغبات زبونه واقناع جمهوره واختياره للمواد والوسائط والوسائل التي تخدم تصميمه، وبالتالي تحقيق حالة الاتصال البصري المتكاملة.

تصميم الجرافيك حالة ابداع ذكية تحدث اتصالاً بصرياً. لهذا نقول لمن يريد ان يسلك طريق تصميم الجرافيك ان التصميم فكر وليس فقط اداة نستخدمها كبرامج التصميم، هو فن توظيف كافة الادوات لخدمة فكرة التصميم في تحقيق غاياته. التصميم يعكس مستوى واسلوب تفكير المصمم ومدى نضوجه فنا وثقافة وادارة وسلوكا وخبرة وابداعاً.
التصميم يتطلب قدرة المصمم على خلق روابط فاعلة بين الابداع كحالة وعملية متسلسلة والعملية التصميمية كبحث وتحليل واقتراح وتقييم واختيار للتصميم كحل مناسب، الهدف منه التواصل وايصال الرسالة المرجوة للتحفيز والاقناع وتحقيق رغبات الزبون. تحقيق حالة التبادل في المنفعة بين احتياجات الجمهور المستهدف في منتج او خدمة او اي شكل من اشكال او ادوات الاتصال وبين مصدر المنتج او الخدمة.

المصمم في نظر ممارسي التصميم والمنظرين له هو واضع الحلول البصرية لمهام مختلفة في الصناعة البصرية مطبوعة كانت او مرئية الكترونياً. فهو صياد في البحث عن الحلول الملائمة. المصممون الجيدون عادة ما يمارسون الية او اليات محددة للولوج الى الفكرة منها:

• تحديد الهدف من التصميم المراد تنفيذه: 
لماذا نصمم ولمن؟ ما هي غاية ووظيفة التصميم المطلوب؟ من هو الجمهور المستهدف؟ ماذا فعل الآخرون في هذا الاتجاه؟ اين يقع التصميم المراد تنفيذه ضمن استراتيجية التسويق؟ 
• وضع استراتيجية العمل: كيف وما هي الخطوات اللازمة؟ 
ما هي ميزاينية العمل؟ ومتى هو مطلوب؟ كيف يتوقع شكله النهائي؟
• البديء بعملية البحث وجمع المعلومات حول موضوع التصميم؟ 
جزء من هذه المعلومات سيأتي بها الزبون حول المنتج او الخدمة والجمهور المستهدف والمنافسين ؟ والتصاميم المنفذه ضمن نفس الحقل. ولكن المصمم بحاجة الى اضافات معرفية تعينه.
• مشروع الفكرة: فكرة التصميم هي حالة ابداعية وهي التي تميز بين المصمم المبدع المتميز او المصمم التقليدي.
• تطوير الفكرة: نقطة الانطلاق نحو فضاء رحب في تطوير الفكرة فنيا ووظيفة من خلال فهم المصمم لموضوعه من خلال حجم ونوعية المعلومات التي تم تحليلها بعد تجميعها. وقدرته على اجابة الاسئلة التي تدور حول ماذا يريد وكيف يتواصل من خلال رسالة محددة وموجهة، كيف يقنع زبونه وجمهوره من خلال استخدام ذكائه.
• التصميم النهائي: وضع جميع عناصر التصميم في مكانها متكاملة ومتناغمة و ينتهي بها المصمم عبر العملية التصميمية. 

قدرات وثقافة المصمم تحددان مدى حنكته في جمع المعلومات الكاملة وتحليلها تحليلا دقيقاً وتساعده في وضع التصميم المناسب وتجنب تغييرات وتعديلات الزبون، وتمكنه من امتلاك مهارة التواصل مع زبونه واقناعه واكتساب احترامه. وللحديث بقية ان شاءالله.

مهمتي كمدرس للتصميم!

 

سؤل يراودني في كل لقاء مع الطلاب في قاعة المحاضرة. كيف لي أن اعرف مدى استيعابهم للمادة المطروحة عليهم وكيف لي ان اتأكد من اكتسابهم للمهارات والقدرات المرجوة من هذه المادة او تلك خارج اطار ادوات التقييم التقليدية؟

 

كبف يمكن قياس قدرة الطلبة على ترجمة ما تعلموه وعكسه على ممارستهم في الجامعة او الكلية ومستقبلا ميدان العمل.  هذه الأسئلة وغيرها تأخذ من الأهمية اعلى مراتبها، فالهدف العام من العملية التعليمية في مجال التصميم او غيره هو ايجاد كوادر اكاديمية قادرة على اتخاذ القرار المناسب في الزمان والمكان المناسبين وذلك استنادا الى خبرتهم المكتسبة  اثناء دراستهم لصقلهم وتحفيزهم على استخدام الحلول المثلى لما يواجهونه في ميدان العمل.

 

هل انا او غيري نركز جدياً على الوسائل الخاصة التي تمكن الطلبة  من دراسة تجاربهم وتحسين الطرق التي يعملون بها، من خلال تدريبهم على تقييم العمل ومراحله و الاستفادة منها ومن الخبرات والكفاءات التي تم اكتسابها في عملية اختيار الحلول وافتراحها وتقييمها. هل نتأكد نحن من ذلك؟

 

هل نلحظ ان الطالب قد تقدم في ادائه وتطورت شخصيته من خلال تطور مهاراته وطرق تفاعله مع زملائه؟

 

لا بد لي كمدرس من التركيز على ممارسة ما يعرف باسم الممارسة الفكرية بالتغذية الراجعة والتي تعني القدرة على التفكير في العمل من اجل الانخراط في عملية التعليم المستمر حيث تعتبر من اهم الخصائص المميزة للممارسة المهنية. فهي ترتكز الى ايلاء الاهتمام للقيم العملية والنظريات والتي ترصد التصرفات اليومية من خلال دراسة الواقع تأمليا وغريزيا للوصول الى رؤى تأملية فكرية.

 

ان الممارسة الفكرية بالتغذية الراجعة تعتبر اداة مهمة لضبط العملية التعليمية المعتمدة على الممارسة والتي يتعلم الطلبة فيها من خبرات ممارستهم العملية ونتائجها وليس من عملية التعليم التقليدية واساليب نقل المعرفة والتي قد تفتقر الى تحفيز الطلبة على التفكير العميق بالاشياء والبحث فيها. واسقاط ما تعلموه او اكتسبوه من مهارات وقدرات على مشاريعهم لصقل تجربتهم وخبرتهم وتهيأتهم للتناغم مع لغة ميدان العمل المستقبلية. فالطالب يجب ان يعرف تماما لماذا وصل بالفكرة الى ما وصلت اليه وما هي غايلتها ونهاياتها عبر طرح الاسئلة التي  توصله الى المراد . من هذه الأسئلة ما اعتمدها جيبس في عملية المراجعة الفكرية والتأملية وهي:

الوصف - ماذا حدث؟

المشاعر - بماذا أفكر وأشعر حيال ذلك؟

التقييم - ما هي الإيجابيات والسلبيات؟

التحليل - ما المعنى والامكانية الفعلية للعمل؟

الملخص - ماذا امكنني ان افعل غير الذي فعلته؟

خطة العمل - ماذا سأفعل في المرة القادمة؟

الملاحظ في هذه الممارسة انها قد تمر في مرحلتين ، الاولى منها مرحلة التأمل او التفكير بالعمل كعملية  والمرحلة الثانية هي التأمل في العمل نفسه. المرحلة الاولى تتضمن  التفكير الاستدراكي والمستقبلي عبر التحليل والتجربة والاستجابة للغاية. اما المرحلة الثانية فهي تتطلب التفكير التتابعي للعمل، مناقشة العمل نفسه بطبيعته.

هذه الممارسة تتطلب مني كمدرس تقييم طرق التدريس وتحديد المناسب منها للطلاب معتمدة على اهتمامي بالجميع وبالعواقب الاخلاقية لاجراءات محددة في قاعة المحاضرة وتأثيرها على الطلبة. ويكون استخدامها نابع من مفهومي لعمليتا التعليم والتعلم على انهما معقدتين وعدم وجود نهج واحد محدد ومعتمد لهما. نرى ذلك جليا في اسقاطاتهما على  الطرق المختلفة في التدريس والتجارب السابقة والحالية فيها والمؤثرة لتحسين ممارسات التعليم واساليبه.

 

انا كمدرس ومن خلال فهمي للممارسة الفكرية واسقاطاتها ستساعدني في تحديد مفهوم المعرفة المهنية الناتجة عن مجموع خبراتي  اثناء العملية التعليمية وجعلها جزءا مهما في عملية صنع القرار لدى الطلاب. هنا اجد نفسي خارج اطار الضابط للقاعة التقليدية (الملقن) الى الممارس التأملي الناقد  عبر فكري التحليلي  وبقائي محركا رئيسا في بيئة ديناميكية فاعلة داخل المحاضرة.